«Gett: O Processo de Viviane Amsalem»

A capacidade de gerar discussão sobre o estado de uma religião, de uma cultura e de um país com recurso a um caso tão particular, a um espaço cénico tão restrito, a opções estéticas pouco espectaculares, a todo o tempo envolvendo completamente o espectador, mantendo o ritmo elevado e o interesse aceso. A sensação de claustrofobia e monotonia que a narrativa impõe e que a cenografia acentua, com a acção a decorrer apenas entre a sala do tribunal e a sala de espera e os personagens vestindo roupas maioritariamente monocromáticas. Os planos sempre do ponto de vista de uma das personagens, opção dos realizadores Shlomi e Ronit Elkabetz que humaniza o processo e evidencia o processo de julgamento em curso. Uma trama capaz gerar reacções diversas perante diferentes plateias, tanto mais humorísticas face ao ridículo quando mais distante o espectador se encontrar daquela realidade. As interpretações do membros do casal, Elisha (Simon Abkarian) e, principalmente, Viviane Amsalem (Ronit Elkabetz), capazes de dizer tanto apenas com um olhar ou uma expressão facial.

Apesar de se compreender a intenção de conduzir um crescendo dramático, o argumento aprofunda insuficiente e tardiamente os traços das personagens, sobretudo as do casal, as suas motivações, a sua dinâmica conjugal e até o papel dos filhos na equação. O próprio depoimento das testemunhas não é esclarecedor e esta opção por revelar pouco e de forma lentamente progressiva pode levar o espectador a revoltar-se mais propriamente com a injustiça e o absurdo do processo do que propriamente a empatizar com a figura de Viviane. Ainda que se entenda como uma decisão consciente que deriva do teor da história, visualmente não é muito cinemático por si só e depende bastante da tensão dramática do argumento.